Guatemala : Gardiennes de l'art et de la mémoire

15 avril 2025

9h28

Crédits : Conception par Juan José Guillén

Temps de lecture : 4 minutes

Dans le cadre du 15 avril, Journée mondiale de l’art, nous rendons hommage à celles qui, depuis leurs territoires, défendent la mémoire, l’identité et la vie à travers la création de textiles, de peintures ou la technique du xajoj (danse/théâtre).

Par Angie Ross*

Au Guatemala, l’art ne naît pas seulement dans des galeries ou des théâtres urbains ; on le retrouve également sur les métiers à tisser, dans les peintures murales communautaires et dans les scènes de théâtre qui parcourent les villes. C’est ici que des femmes autochtones comme Elena Ixtamer, le collectif Mujeres Ajchowen et Ester Miza ont fait de l’art leur langage, leur force et leur moyen de guérison.

La participation des femmes autochtones à l’art n’est pas seulement un acte créatif, mais aussi un acte politique profondément nécessaire. Dans un pays où leurs voix ont toujours été invisibles, l’art devient un outil puissant pour retrouver la mémoire, affirmer l’identité et construire un avenir dans une perspective collective. Ces artistes ne créent pas seulement de la beauté, elles rendent également justice à travers la couleur, les mots et le fil, démontrant que la culture maya reste vivante et dynamique, et que les femmes en sont les principales porteuses et défenseuses.

À l’occasion de la Journée mondiale de l’art, voici une compilation de trois histoires d’artistes de Sololá et de Chimaltenango qui se sont distinguées à l’échelle nationale et internationale.

Elena Ixtamer : l'art du tissage qui raconte des histoires

À San Juan La Laguna, Sololá , parmi les fils de coton teints avec des plantes et de l'argile, Elena Ixtamer travaille avec des mains fermes et un regard sage. Depuis l'âge de huit ans, elle a appris l'art du métier à tisser à ceinture de sa mère et de sa grand-mère , et aujourd'hui elle dirige l'Association Batz' , où, avec d'autres femmes, elle préserve les techniques ancestrales du tissage maya Tz'utujil . Ses textiles ne sont pas seulement des œuvres d’art ; ce sont des fragments vivants d’une histoire tissée de génération en génération.

Mais Elena ne se contente pas de tisser des tissus. Elle mêle également communauté, identité et avenir. Dans son atelier, elle enseigne aux plus jeunes filles afin que le savoir de leurs grands-mères ne soit pas perdu. Chaque vêtement qui sort de ses mains porte un message : résister, préserver et célébrer qui nous sommes. Ainsi, le tissage devient une façon de dire : « Nous sommes ici et nous restons ici. »

D'autre part, l'une des contributions des associations du bassin du lac Atitlán est de contribuer financièrement au travail des tisserandes en vendant leurs produits directement aux acheteurs, car auparavant il y avait des intermédiaires qui achetaient les articles à bas prix et les revendaient à un prix élevé aux touristes d'autres départements et destinations touristiques.

L'Association Batz' promeut des circuits pour les touristes nationaux et internationaux afin de découvrir comment se fait le tissage selon des méthodes naturelles et ancestrales. Ils proposent également des cours de métier à tisser à sangle arrière pour les personnes de tous âges et de tous sexes.

Vous souhaitez en savoir plus sur elle et son histoire ? Vous pouvez le lire ici :

Elena Ixtamer mantiene vivo el tejido ancestral en San Juan la Laguna

En français : Elena Ixtamer maintient vivant le tissu ancestral à San Juan la Laguna

Femmes d'Ajchowen : la guérison par le théâtre

Dans un autre coin du pays, des voix s’élèvent, racontant des histoires qui ont été tues pendant des années. Ce sont les voix de Mujeres Ajchowen, un collectif de femmes autochtones qui utilisent le théâtre et la danse comme un espace pour guérir la mémoire partagée. Depuis 2011, ces artistes montent sur scène, tant au niveau national qu’international, pour parler de ce qui fait mal, de ce qui continue de faire mal, mais aussi de ce qui guérit et donne du pouvoir.

Avec leurs corps comme instruments et leurs voix comme feu, elles racontent des expériences que beaucoup ont gardées sous silence : la violence, la dépossession, la migration et la résistance. Dans chaque performance, elles créent un pont entre le passé et le présent, en utilisant l'art comme rituel et comme révolution . Elles n’agissent pas pour divertir, elles agissent pour transformer.

Les membres du collectif sont des mères, des militantes, des universitaires et des entrepreneures. Pendant leur temps libre, elles se consacrent à l’art, s’occupent de leurs affaires, étudient et prennent soin de leur famille , même si elles ne reçoivent pas toujours de soutien à la maison.

Les femmes d’Ajchowen ont dû relever le défi de briser les modèles qui limitent les femmes à la « sphère domestique », en faisant preuve de résilience et d’autonomisation grâce à la technique du xajoj (danse/théâtre). Et malgré les barrières linguistiques, leurs messages sont clairement transmis, car les œuvres sont exprimées dans les langues quiché et kaqchikel.

Ici vous pouvez voir la vidéo de leur travail :

Ester Miza : la peintre de la mémoire de San Juan Comalapa

À San Juan Comalapa, Chimaltenango, les pinceaux d'Ester Miza donnent vie à des toiles qui racontent ce que les livres d'histoire ne soulignent pas sur le conflit armé interne et la mémoire historique . Avec plus de trois décennies d'expérience, Ester peint la mémoire de son peuple maya Kaqchikel : les femmes dans leurs güipiles, les marchés colorés, les cérémonies, les luttes, la douleur et la joie. Son art est une fenêtre sur l’âme de sa communauté.

En tant que mère célibataire et artiste autochtone , Ester a dû surmonter de nombreux obstacles. Mais sa passion l’a amenée à devenir l’une des principales représentantes de l’art de Comalapa. Chacun de ses traits est un hommage aux femmes qui l’ont façonnée et une invitation à regarder directement ce qui est souvent ignoré : la beauté, la dignité et la résilience du peuple maya .

La route n’a pas été facile. Ester a dû faire face à des obstacles liés à son identité de femme maya Kaqchikel. « Être une femme et être autochtone implique souvent de se heurter à des limites. Notre travail suscite souvent la méfiance, ce qui rend difficile toute avancée », déplore-t-elle. De plus, en tant que mère célibataire, Miza a dû faire face à des responsabilités supplémentaires qui ont mis sa résilience à l’épreuve.

Malgré ces adversités, sa détermination l’a amenée à participer à des événements internationaux dans des pays comme la Bolivie, le Pérou, le Mexique et le Salvador.

Voulez-vous connaître son histoire ? Vous pouvez la lire ici :

Ester Miza la pintora que preserva la memoria y cultura de San Juan Comalapa

En français Ester Miza, la peintre qui préserve la mémoire et la culture de San Juan Comalapa

Ces trois histoires s'entrelacent comme les fils d'un métier à tisser . À travers l’art, Elena, les femmes d'Ajchowen et Ester non seulement préservent la culture ancestrale, mais la revitalisent et la font parler haut et fort . Elles sont une mémoire vivante. Elles sont le présent qui honore le passé. Et elles représentent l’avenir peint, tissé et représenté avec la fierté indigène.

*Avec les informations de Prensa comunitaria

traduction caro d'un article de Prensa comunitaria du 15/04/2025

Guardianas del arte y la memoria

En el marco del 15 de abril, Día Mundial del Arte, reconocemos a quienes, desde sus territorios, defienden la memoria, la identidad y la vida a través de la creación de tejidos, pinturas o la ...

https://prensacomunitaria.org/2025/04/guardianas-del-arte-y-la-memoria/