Les animaux dans les chansons populaires d'Amérique du sud

Publié le 21 Février 2025

Une chanson du groupe Los NoseQuién y los Nosecuántos chante pour la baleine touchée par la pollution marine. Image générée par Servindi avec l'IA

Par : Rodrigo Arce Rojas 

Publié le 16/02/2025

 

La chanson « El Progreso » interprétée par le Brésilien Roberto Carlos est une véritable dénonciation des impacts écologiques que nous avons causés en tant qu’humanité. Un verset significatif est celui qui dit : « Je voudrais être civilisé comme les animaux. »

Par Rodrigo Arce Rojas

16 février 2025.- Tout comme les arbres et les forêts dans la musique populaire (Arce, 2024), les animaux sont également présents. Les animaux dans la musique populaire de divers genres font référence à la critique sociale, à la dénonciation de l'impact que nous causons sur l'environnement en raison de la course effrénée à l'accumulation du capital, à dénoncer le racisme, à exprimer la simplicité et la grandeur de la vie bucolique, à rendre compte de la relation étroite entre les êtres humains et les animaux, que ce soit à la campagne ou à la ville, notamment avec les animaux domestiques, ou encore à exprimer les vicissitudes de l'amour.

La chanson « El Progreso (le progrès) » interprétée par le Brésilien Roberto Carlos se démarque. C’est une véritable dénonciation des impacts écologiques que nous avons causés en tant qu’humanité. Un verset significatif est celui qui dit : « Je voudrais être civilisé comme les animaux. » Dans un de ses vers, il mentionne :

 

J'aimerais ne plus voir autant de vert mourir sur la terre
Et dans les eaux des rivières les poissons disparaître
J'aimerais crier que ce soi-disant or noir n'est rien d'autre qu'un poison noir
On sait déjà qu'à cause de tout ça on vit moins

 

Une chanson du même ton est «La ballena azul /La baleine bleue » (Balaenoptera musculus), interprétée par le groupe péruvien Los Nosequien y los Nosecuantos, qui parle non seulement de la baleine bleue, mais aussi du condor, du faucon, des guanacos, des pandas, des rennes, des aigles, des dauphins et du jaguar. Elle dénonce les taches de pétrole dans la mer et les cris de la jungle. Elle dit dans un de ses vers :

 

Tu as tort, tu ne sais pas où tu vas
Un esprit erre dans la jungle, pleurant pour ce qu'était le jaguar
Tu as tort, tu ne sais pas où tu vas
Bienvenue dans le monde des hommes
Construit avec des détergents et aussi avec du goudron

 

Les oiseaux reçoivent une mention spéciale dans les recueils de chansons populaires. Une chanson mythique, presque un deuxième hymne du Pérou, Patrimoine Culturel de la Nation depuis 2004, fait référence à « El cóndor pasa » (Vultur gryphus) composée par Daniel Alomía Robles, originaire de Huánuco, en 1913 et qui constitue une chanson de protestation faisant référence à la liberté du condor contrairement à la situation précaire des travailleurs miniers du Cerro de Pasco. Cette chanson a plus de 3 mille versions dans le monde.

Un classique d’une beauté musicale singulière dans la musique populaire est «El cisne cuello negro/Le Cygne à cou noir » (Cygnus olor), qui met l’accent sur l’égalité des personnes et sur le fait que toute expression de racisme n’a aucun sens. Elle dit dans un de ses vers :

 

Il n'y a pas de lac noir, il y a un lac blanc, il y a un lac blanc
Il y a un lac immense plein de boue, plein de boue
Il n'y a pas de silence noir, ni de pleurs blancs, ni de pleurs blancs
Il n'y a que le silence et les pleurs, le silence et les pleurs

 

Continuant avec la référence aux oiseaux, nous trouvons la chanson « Zorzalito » interprétée par la Pastorita huaracina et qui décrit la beauté de son chant et sa joie manifeste au milieu de la pluie alors qu'il saute et sautille. La chanson «  Cien gaviotas /Cent mouettes » interprétée par le groupe de rock espagnol Duncan Dhu utilise les oiseaux comme métaphore de la solitude humaine et de la recherche. Une chanson qui parle d’oiseaux fait référence à « El gavilán colorado /Le faucon rouge » composée par le Vénézuélien Ignacio Figueredo, qui fait allusion à la vie rurale.

Dans la chanson tropicale « El casorio/Le mariage », interprétée par plusieurs groupes tels que Caña Brava ou Agua Marina, il est fait mention d’un animal, même s’il est possible que tout le monde ne le sache pas. La chanson dit :

 

Visages, visages, turiquingue
Visages, visages, turiquingue
Visages, visages, turiquingue

 

Elle fait référence à l'oiseau andin caracara caronculé Phalcoboenus carunculatus. Dans le contexte de la chanson, le nom répétitif de l’oiseau fonctionne davantage comme un dispositif musical. Beaucoup ont sûrement répété ces paroles en dansant joyeusement, même s'ils n'étaient pas conscients de ce dont il s'agissait.

Un cas particulier concerne l'élégante marinera péruvienne qui, bien qu'elle ne nomme pas nécessairement d'animaux, représenterait la danse nuptiale des oiseaux.

La chanson « Anaconda » (Eunectes murinus) interprétée par le groupe péruvien Cantaritos de Oro fait allusion au serpent mythique de l’Amazonie. Musicalement, elle représente la magie, la joie et la sensualité de l'Amazonie. La chanson tropicale « Achachau culebra » du groupe péruvien International Privadas dont chachau est un mot quechua utilisé pour exprimer une sensation thermique ou une peur.

La chanson « Shushupe » (Lachesis muta) interprétée par le groupe Tarapoto La Merfi dans le genre reggae confirme le rôle des serpents dans la culture amazonienne, ce qui reflète la peur que ces serpents provoquent. Dans un ton différent se trouve la chanson « Serpente » d'Armonía 10 qui utilise la figure de la trahison également présente dans la chanson « Los cuervos/Les corbeaux » de Carmencita Lara, « Vuela palomita /Vole petite colombe » de Dilbert Aguilar et « Paloma ajena /Colombe étrangère » du groupe Agua Marina, toutes péruviennes. Souffrance en surface.

Des insectes tels que les papillons, les guêpes et les lucioles sont également présents dans le répertoire populaire. La chanson « Las avispas/Les guêpes » (Hyménoptères) du dominicain Juan Luis Guerra a une tonalité religieuse et fait appel à la piqûre des guêpes pour se défendre contre l’ennemi. La chanson « Luciérnaga/Luciole » (Lampyris noctiluca) du chanteur péruvien Dino fait appel à la lumière de la luciole pour illustrer le paradoxe que l’être aimé génère en étant lumière et ombre. Dans ce cas, l’ombre est une métaphore de l’angoisse générée par l’absence. Cette ressource avait déjà été utilisée par le poète péruvien Manuel Gonzáles Prada qui, dans l’un des vers du poème « El amor », mentionne :

 

Pourquoi l'ombre, si tu es chère lumière ?
Si tu es la vie, pourquoi me donnes-tu la mort ?
Si tu es la mort, pourquoi me donnes-tu la vie ?

 

Dans le cas des animaux domestiques, on parle notamment des vaches, des chevaux, des ânes et des chiens. La chanson festive andine « Qué linda mi vaca/Comme elle est jolie ma vache » de Juan Rosales Ortega, le « Príncipe Acollino /Le prince Acollino » qui met en valeur l'étroite relation entre l'agriculteur et ses animaux sur un ton festif et pastoral. Il est dit dans son premier verset :

 

Comme elle est jolie ma vache déjà en chaleur,
comme elle est jolie ma vache déjà en chaleur,
bientôt nous boirons du lait tout frais,
bientôt nous mangerons du fromage tout frais.

 

La figure du cheval (Equus ferus caballus) a également été incluse dans la musique populaire pour refléter la relation étroite entre les humains et les équidés. C'est ce qui ressort de la chanson « Relámpago y caballo/Eclair et cheval » du groupe péruvien Alborada. Une chanson avec une mélodie joyeuse mais des paroles tristes fait référence à la décision difficile de l'éleveur de sacrifier son bien-aimé « Amigo Bronco » en raison de chevilles cassées, interprétée par le groupe mexicain Bronco. La chanson « El Patas Blancas », un cheval en acier interprétée par le chanteur mexicain Antonio Aguilar, est également mentionnée.

Les ânes sacrifiés font également partie du répertoire populaire. La chanson de Noël « El burrito sabanero /L'âne de la savane » est très connue. Sur un ton différent se trouve la chanson « El burro de mi compay -L'âne de mon pote», interprétée par Caribeños de Guadalupe, qui fait allusion à l’âne amoureux dont la condition provoque une révolution dans la population. C'est une autre expression de la folie que provoque l'amour, comme « El toro enamorado de la luna » (Le taureau amoureux de la lune), une chanson espagnole classique qui a été interprétée dans de multiples versions et qui représente un amour infini mais impossible pour l'être aimé. Il y a aussi la chanson emblématique vénézuélienne « Caballo viejo/Vieux cheval » composée par Simón Díaz. Presque un hymne vénézuélien.

Le chien, fidèle compagnon de l’homme, a également fait l’objet d’attention. On y mentionne la chanson « Callejero » de l’Argentin Alberto Cortez, qui fait spécifiquement référence aux chiens qui se trouvent dans cet état. L'un de ses versets dit :

 

C'était un de la rue à part entière,
sa philosophie de la liberté
consistait à conquérir sa propre liberté sans lier les autres
et sans jamais les piétiner.
Bien qu'il appartienne à tout le monde, il n'a jamais eu de maître
qui ait conditionné sa raison d'être
libre comme le vent. Il était notre chien
à nous et à la rue qui l'a vu naître.

 

Un cas particulier concerne l’utilisation d’animaux comme noms de scène. Le légendaire groupe britannique qui s’est surnommé « The Animals » est important. Fondé en 1960, bien qu'il n'ait été reconnu qu'en 1964, le nom du groupe est un véritable signal d'alarme face à l'approche anthropocentrique qui a prédominé dans la société moderne. Dans le cas péruvien, des noms artistiques liés aux animaux sont également enregistrés, notamment dans la musique andine. L'un d'eux fait référence au Colibri des Andes Víctor Alberto Gill Mallma, connu artistiquement sous le nom de picaflor de los Andes ou Colibri des Andes (Famille Trochilidae). Une de ses chansons fait allusion au « Gorrioncito/Petit Moineau » (Passer domesticus) duquel l'auteur compare les trilles tristes de l'oiseau à la solitude de l'auteur et à ses chagrins amoureux. L'autre cas fait référence à Ernesto Samuel Sánchez Fajardo d'Ancash, avec le nom artistique de Jilguero del Huscara /Chardonneret du Huascarán (Spinus magellanicus).

Il ne s’agit pas seulement d’allusions aux animaux, mais du fait que nous sommes tous des espèces compagnes, des cohabitants de la terre, fortement interreliés et interdépendants. Il n’existe pas de séparation entre la nature et la culture ; il existe des interrelations dans la grande toile de la vie.

La musique est une expression importante de la culture populaire. Mais cela influence également les émotions et les humeurs des gens. C’est pourquoi il est important de souligner la valeur de la musique. À une époque où règnent tant d’incertitude et d’extrémisme, il est important de récupérer la valeur des chansons, qu’elles soient instrumentales ou avec des paroles qui récupèrent la valeur de la mélodie, de l’harmonie, des accords et des arpèges. Dans les chansons interprétées, il est important de récupérer la valeur des mots, la logique, le contenu, le sens des silences et des absurdités poétiques pour réjouir l'âme.  

Malheur à ceux qui, de leur position de pouvoir, tuent le chant du peuple car avec la trace de leurs ruses et de leur impudence, ils enlèvent un temps précieux à la libre expression de la musique et de la poésie. Nous renaîtrons et chanterons à nouveau les forêts, les jardins, les masdevalias et les calceolarias, la chaleur de l'après-midi, l'illusion qui ne se fane pas.

Référence:

Arce, Rodrigo (9 décembre 2024). Les forêts dans la musique populaire. [Article de blog]. SERVINDI. https://www.servindi.org/seccion-ambiente-actualidad-opinion/09/12/2024/los-bosques-en-la-musica-popular

traduction caro d'un article paru sur Servindi.org le 16/02/2025

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