Las Cuecas de Roberto Parra (1967) - Roberto Parra. El folklore urbano vol II

Publié le 16 Mars 2021

Roberto Parra junto et Hilda Parra, Nano Parra et María Elena Parra. Musiciens: Rafael Traslaviña (piano), Hernán Bahamondes (accordéon), Humberto Campos (guitare) et Iván Cazabón (contrebasse).

Cuecas:

  • 00: La vida que yo he pasado - El chute Alberto - Ya se fue el mes de agosto
  • 5:18 - La ronda - El afuerino - 25 de enero
  • 10:17 - Me sacan por la ventana - Tirando la manga - El chirimoyo
  • 15:42 - El arrepentido - En capilla - En el banquillo
  • 20:49 - Una perra con un perro - Ya me voy de espalda el loro - Detrás de las torpederas
  • 26:28 - Los parecidos - De puro cuaco - Atención calcetineras

Bien qu'il soit sorti en 1967, les enregistrements qui composent ce premier album de Roberto Parra ont été réalisés dans la seconde moitié de 1965, alors que sa sœur Violeta était encore vivante et l'accompagnait sur plusieurs des cuecas qui composent l'album. L'album longue durée est apparu sous le label EMI-Odeón dans le cadre de leur série El Folklore Urbano, avec un son monophonique (LDC-36259). Plus tard, dans un CD réédité par EMI en 1995, les chansons sont apparues en version stéréo.

Il est écrit sur la couverture arrière du LP original

LES CUECAS DE ROBERTO PARRA

Bien avant leur enregistrement, certaines de ces cuecas avaient déjà fait le tour du monde avec les voix de quelques folkloristes qui gagnent leur vie en chantant à Paris, Moscou ou Amsterdam. Par exemple : "El Chute Alberto", "El Afuerino", "El 25 de enero", comme cette dernière que nous avons entendu pour la première fois à Paris il y a quelques années.

Qui est Roberto Parra, ce chroniqueur de Santiago qui écrit ses chroniques avec guitare, pot de paraffine, tamboreteo et huifa, et qui a dû être amené au studio un peu moins que ligoté pour enregistrer son premier album longue durée ? Lorsque nous commentons un album de l'inoubliable Violeta Parra, sa sœur, nous le désignons comme un chanteur populaire qui n'aime pas ce qu'il appelle "la musique en boîte". Seule la patience de l'infatigable promoteur de la musique populaire et folklorique, M. Nouzeilles de l'Odéon, a réussi à maintenir ces véritables joyaux du folklore urbain sur les rives du Mapocho. La carte des as que constituent les frères Parra, leurs enfants et petits-enfants, tous chanteurs - et notez qu'ils chantent ce qu'ils inventent sans jamais emprunter une chanson à qui que ce soit - a en Roberto une de ses meilleures cartes.

Je ne sais pas quel âge a Roberto Parra. Il est encore jeune. Mais comme c'est un chanteur vagabond de son pays qui "n'épouse personne" pendant longtemps, qui passe la nuit et boit pour le plaisir, qui change soudain de métier et se consacre au jardinage ou à la menuiserie, qui, en somme, ne veut être lié à rien ni à personne, il faut défendre ses chansons et ses cuecas contre la perte due à l'abandon. Roberto Parra a vécu en chantant partout, avec la maxime de doña Pancha Lecaros : "là où je suis fatigué, je m'arrête". Dans les cantines des barrios bravos de Santiago, dans les fêtes populaires et même dans les veillées ("velorios") bien célébrées, autour des tables de jus de raisin, on entend la voix pénétrante et bien timbrée de Roberto et le violent pincement de sa guitare. Analysez chaque cueca. Il n'y a pas de vers forcés et de remplissage. La force de l'improvisation apparaît ici, l'identification du chanteur avec la chanson.

Il utilise généralement le langage du santiaguino lumpen, le lexique toujours audacieux et drôle du type hors-la-loi, le langage de la chronique rouge, de la presse jaune, du bordel.

Soudain, le chanteur ou les sculptures de ses compagnons (autres Parras), nous font rire ("Ils me disent que je ressemble à Rodolfo Valentino, qui chante comme Gardel....", suivi d'un "Sale p'allá !" de ceux qui tapent des mains). Ce sont des vers chargés de fanfaronnades, sentencieux, jamais insolents, mais sans vergogne. "Ils me sortent de la fenêtre du bus, une paire de lunettes, pour être allé avec la cage ouverte, me creuser les dents..." Et puis le chanteur nous raconte le travail de la lance sur le toit du bus, même dans ses plus petits détails. Dans une autre cueca, il nous chantera les chaussettes, les lolitas de la ville. Parce qu'en plus, il utilise toujours le terme à la mode, le mot tordu qui vient d'apparaître dans un journal jaune, plaisant à la pègre et au maître sculpteur.

Les trois cuecas carceras sont une véritable chronique vivante de l'auteur. Les trois phases du processus du condamné, le repentir, la veille de l'exécution, et l'exécution elle-même, apparaissent vraiment "vues" par le chanteur populaire, de l'intérieur (de l'âme du pauvre condamné) et de l'extérieur (les menottes, le chemin vers le banc, le bandeau, les fusils silencieux et -cataplum ! Enfin la réponse des condamnés qui entendent la décharge, tonitruant dans l'air avec des cris de colère qui semblent rugir).

La musique des cuecas est peu variée, d'une composition à l'autre. Ce qui compte, c'est ce que dit le chanteur, sa protestation, ou sa pitié pour son prochain, ou l'histoire d'un méfait, ou la chronique d'un crime traître racontée sans la moindre pitié, comme il sied à un spectateur habitué à de telles lacérations. Pauvre Alberto ; il a été tué sur la chaîne du Bio-Bio et "laissé à l'envers, pour qu'il ne raconte pas l'histoire. Roberto Parra, comme les personnages de ses cuecas et tonadas, a autant de respect pour la vie que pour la mort. C'est-à-dire ni l'un ni l'autre.

À titre d'exemple, comparons ce folklore urbain que Roberto Parra a historicisé, à celui de Buenos Aires ou à celui de Naples, tous deux si formidablement caractérisés. Dans le premier, le compadrito ou la milonguera seront les personnages préférés. Ces êtres qui vivent au bord de la vie, constamment ballottés par la marée bouillonnante de la grande ville. Tout cela est raconté dans leur propre langage fonctionnel, avec un argot riche en expressions et images poétiques populaires. Et celui qui utilise la canzone napolitaine, tant celle qui est exprimée en italien que celle en dialecte. Naturellement, les deux derniers, bien que différents l'un de l'autre, montrent une richesse de composition mélodique et une culture plus, pour ainsi dire, littéraire du vers. Le tango ou la vieille milonga, s'enracinent dans un domaine plus européen du chant populaire, principalement italien. La canzone, en revanche, trouve son origine dans la villanela, c'est-à-dire qu'elle a dans le passé le même lien noble que la bufa de l'opéra. Comment établir un lien entre ces expressions et celles du folklore urbain que Roberto Parra cultive dans notre ville, qui compte malgré tout déjà le même nombre d'habitants que Rome ? Il me semble que la réponse est une. Même si le progrès technologique, l'alphabétisation de masse et les différentes formes de reproduction de la chanson populaire ont presque totalement banni l'invention populaire et paysanne dans un état de pureté, c'est-à-dire transmise de personne à personne, le populaire et le folklorique - parfois presque identifié - continuent à se produire principalement dans les pays où la ville n'a pas encore envahi la campagne, la massifiant. En revanche, dans les pays où la différence entre l'homme du peuple et celui de la bourgeoisie subsiste en tant que catégories individuelles.

Notre folklore urbain sera donc structurellement plus pauvre que celui que l'on trouve sur les rives du Rio de la Plata ou sur les bords du Bel Mare de Santa Lucia, mais il possède une vénération riche, typique, pétillante et amère que d'autres n'ont pas. Et c'est Roberto Parra, pour l'instant, son adorateur le plus caractéristique.

ENRIQUE BELLO

traduction carolita du site Perrerac.org

Rédigé par caroleone

Publié dans #Nueva canción, #Chanson du monde, #Chili

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