Brésil - Peuple Asurini du Xingu - Culture matérielle
Publié le 14 Mars 2020
La culture matérielle des Asurini comprend les éléments suivants : céramique, tissage, vannerie, armes, décorations corporelles, bancs en bois et instruments de musique (flûtes). La poterie et le tissage (filets, hamacs, bandeaux et autres ornements en coton) sont réalisés par les femmes. Les pots en céramique servent de récipients pour transporter et déposer de l'eau, servir des aliments et les préparer sur un feu. Dans ce dernier cas, il s'agit de pots en céramique devenus noirs avec l'usage. Pour d'autres usages, la poterie est décorée de motifs géométriques.
La poterie est fabriquée à partir d'une argile extraite des gisements situés à environ deux kilomètres du village, près des rives du Xingu. Les récipients sont fabriqués selon la technique de la ficelle, c'est-à-dire par superposition d'anneaux d'argile. La forme du récipient est obtenue en joignant les anneaux et en utilisant une spatule en calebasse (kutiapé). C'est également par ce biais que l'on obtient le lissage initial de la pièce qui, à son tour, sera complétée pendant le processus de séchage à l'aide d'une noix d'inajá (Maximiliam Régia) ou d'un galet laminé. Le bord des récipients est généralement défini avec les doigts ou en utilisant une sorte de lichen qui le rend uniforme et fin. Après séchage, le pot est cuit et placé à côté du feu jusqu'à ce qu'il ait une surface très foncée. Une fois ce processus terminé, il est cuit à nouveau dans une atmosphère occidentale avec des écorces de différents types d'arbres.
La finition finale des pièces non décorées comprend un revêtement avec une substance obtenue à partir de l'écorce d'une tige d'arbre (t(*s)it(*s)i'wa), leur donnant un ton rouge-brunâtre. Une matière première minérale est utilisée pour peindre les pièces décorées, c'est-à-dire des petites pierres de trois couleurs : jaune (itawá), rouge (itawapiringi) et noir (itawaondi). Ces petites pierres sont frottées ensemble avec un peu d'eau, obtenant ainsi le colorant correspondant. Le jaune est utilisé comme fond, car toute la surface extérieure de la pièce est peinte de cette couleur. Le noir et le rouge sont utilisés dans l'élaboration des dessins géométriques. Elles sont fabriquées à l'aide de brosses qui peuvent être faites de petits morceaux de bois doublés de coton, de tiges de feuilles de palmier, de tiges de plantes ou de fibres de plumes de mutum (oiseaux). Une fois la peinture terminée, on la laisse sécher. Immédiatement, la surface de la pièce est recouverte d'une couche de résine de l'arbre jatoba (hymenaea), appelée dzotaika, qui lui donne de la brillance et fixe le colorant.
En plus de la poterie, les bols sont également décorés de motifs géométriques (gravures) ainsi que d'arches et d'ornements (tracés). D'un vaste répertoire de motifs de dessins utilisés dans la décoration de ces éléments de la culture matérielle, on extrait également ceux qui décorent le corps tatoué et peint avec du jenipapo (Genipa americana). Ces dessins constituent des stylisations des éléments de la nature, ainsi que des représentations d'êtres surnaturels ou d'éléments symboliques tels que Anhynga kwasiat (être mythique qui a donné le dessin aux hommes) et Taingawa (poupée utilisée dans les rituels chamaniques et qui signifie également "image, modèle, réplique de l'être humain").
Le système des arts graphiques

Les dessins géométriques utilisés dans la décoration du corps, de la céramique, des cabebasses et d'autres objets de la culture matérielle Asurini constituent un système d'art graphique ayant sa propre grammaire et dont le contenu est lié à différents systèmes de signification. Ces dessins sont des stylisations des éléments de la nature, ainsi que des représentations d'êtres surnaturels ou d'éléments symboliques, tels que Anhynga kwasiat (être mythique qui a donné le dessin aux hommes) e i (poupée utilisée dans les rituels des chamans et qui signifie également "image", "modèle", "réplique de l'être humain"), respectivement.
Le premier motif apparaît également dans la course faite par les hommes, utilisé dans la décoration des arcs de cérémonie et des ornements corporels. Dans la nature, il existe plusieurs éléments stylisés : la liane entremêlée dans la selva (kapuenwi), le gros haricot (kumandaoho), la patte de jabuti (dzawotsipa(*p)era), la queue du singe (kaiwarinhyna), la fève à miel (ehiraimbawa) et le cou du jaguar peint (d(*z)awara(*z)orywa), par exemple.
Il existe des motifs qui portent ce nom en fonction de leur application sur certaines surfaces : tamaki(*z)oak (peinture des jambes), kuaipei (peinture de la tête), d(*z)a'ek(~y) (tête de d(*z)a'é, nom d'une des pièces de poterie sur le bord de laquelle ce motif décoratif est utilisé). Le décor de lèvre connu sous le nom de Tembekwara est également stylisé et est représenté dans le dessin d'une de ses parties, ce qui donne au motif son nom : tembekwá reropitá.
Dans la décoration du corps, la signification de cette manifestation artistique est liée à la catégorisation sociale des individus. Les motifs de peinture sont communs aux deux sexes. La division du corps, en tant que critère de répartition des dessins, diffère cependant selon le sexe. Chez les femmes, le ventre est marqué d'un dessin qui divise en deux le secteur antérieur du corps, dans le sens vertical.
Chez les hommes, cette division se fait dans un sens horizontal, c'est-à-dire en obéissant à la même division tatouée : le dessin sur les épaules (d(*z)etii'iwapawa) et les lignes horizontales, d'épaule à épaule, délimitent la partie supérieure qui n'est pas peinte. Le tatouage marque, chez l'homme, sa participation aux activités guerrières et, chez la femme, les phases du cycle de développement biologique et social.
traduction carolita d'un extrait de l'article sur les Asurini du Xingu du site pib.socioambiental.org