Les musiques de Caroleone : Stan Getz

Publié le 4 Mai 2011

STAN GETZ

Dans la famille SAXO JAZZ, je voudrais Stan Getz, the best !!

7 bons point pour lui :

- c'est mon chouchou, un de mes compagnons de route dont je ne me lasse pas

- son instrument qui est l'un de mes préférés

- sa façon d'en jouer et ses nombreux tubes indémodables

- son alliance avec les chanteurs de bossa nova, ça j'adore !!

- l'un des seuls saxophonistes de jazz à la peau blanche !

- ses partages musicaux avec d'autres jazzmen, c'est toujours une richesse supplémentaire

- un autre bon point pour lui, c'était un bel homme !!

Et la suite avec l'incontournable wikipédia......

Stanley Gayetzsky, plus connu sous le nom de Stan Getz (2 février 1927-6 juin 1991) est un musicien de jazz américain. Il est considéré comme l'un des plus grands joueurs de saxophone ténor. On le surnommait « The Sound » (« Le Son »)^[1], en raison de la sonorité ample, pure et riche de son jeu que John Coltrane lui-même enviait.

Biographie

Stan Getz, né le 2 février 1927 à Philadelphie, fait ses débuts au saxophone ténor chez Dick Rogers en 1942, alors qu'il avait 15 ans. Avant d'être engagé par Stan Kenton en 1944, il effectue des stages chez Jack Teagarden, Dale Jones et Bob Chester. Puis il joue avec les orchestres de Jimmy Dorsey, Benny Goodman, Randy Brooks, Buddy Morrow et Herbie Fields. Installé en Californie, il s'associe avec Butch Jones, dirige un trio, et est engagé par Woody Herman (1947-1949). Au sein de cette formation, il participe aux travaux des "Brothers", surnom de la section des saxophonistes. On y trouve Zoot Sims, Herbie Stewart et Serge Chaloff. Leur style se caractérise par un son nouveau d' une grande légèreté, une belle homogénéité et beaucoup de véhémence.

Plus tard, Stan Getz prend la tête d'un petit groupe comprenant Jimmy Raney, Bob Brookmeyer, Al Haig ou Horace Silver. Il se produit en Scandinavie en 1951 et 1955, collabore aux tournées du J.A.T.P. (1957-1958), réside souvent en Europe (1958-1959).

En 1962,il découvre le Brésil et la bossa nova. Il enregistre à New York en 1963 le fameux album Getz/Gilberto avec le "père" de la bossa nova, João Gilberto et aussi la participation de son épouse Astrud notamment dans une version du standard de Tom Jobim et Vinícius de Moraes : A Garota de Ipanema qui deviendra en anglais The Girl from Ipanema et sera la version de ce morceau la plus connue et la plus jouée sur les radios. C'est Getz lui-même qui eut l'idée de faire reprendre les paroles de la chanson en anglais par Astrud Gilberto, qui n'était pas connue comme chanteuse à l'époque, paroles que João chante en portugais au début de cette version.

Il dirige de petits groupes, parmi lesquels figurent Gary Burton, la chanteuse Astrud Gilberto, le guitariste Charlie Byrd et se produit dans de nombreuses salles, dont le Go-Go de New York, ou il enregistre, avec Astrud, l'album Getz au Go-Go qui contient notamment une version très personnelle d'un autre standard de Jazz : Summertime.

Il fut un des heureux profiteurs de cette vogue de la bossa et découvreur de jeunes talents comme les pianistes Chick Corea, Joanne Brackeen et Andy Laverne. Il a aidé aussi à la redécouverte d'un savoureux pianiste en la personne de Jimmy Rowles. Il a joué jusqu'à la fin de sa vie avec beaucoup de musiciens, essentiellement en quartet, avec toujours autant d'inspiration.

Stan Getz est à l'époque l'un des plus importants saxophoniste de jazz blanc. Chef de file de l'école cool, il combine une sonorité douce et feutrée au phrasé et au découpage rythmique de Lester Young. Tendre, éthérée, élégante, sa musique s'oppose à la rudesse des disciples de Coleman Hawkins, à la crudité du blues et aux excentricités du bebop. Elle eut une influence prépondérante sur l'évolution du jazz, d'abord par l'intermédiaire des musiciens blancs de la côte Ouest, ensuite par son emprise sur les conceptions de Miles Davis. Vers le milieu des années 1950, au moment où le hard bop supplante le cool jazz, Stan Getz évolue à l'intérieur même de son style, vers une expression plus virile. Sa sonorité se dilate; sa technique lui permet une exploitation plus totale des ressources de l'instrument; il mêle douceur et punch, devient un artiste complet, improvisateur toujours en verve, véhément et raffiné, assumant les tâches les plus ambitieuses comme les plus routinières, à l'aise aussi bien avec Dizzy Gillespie ou Chet Baker qu'avec des orchestres à cordes ou des rythmes brésiliens.

Discographie

Conception (1951)
West Coast Jazz (1955)
Hamp and Getz (1955)
The Steamer (1956)
For Musicians Only (1956)
Stan Getz And The Oscar Peterson Trio (1957)
At The Opera House (1957)
Getz Meets Mulligan In Hi-Fi (1957)
Focus (1961)
Jazz Samba (1962)
Stan Getz With Cal Tjader (1963)
Stan Getz And Luiz Bonfa Jazz Samba Encore! (1963)
Getz/Gilberto (1963) – Grammy Award
Getz/Gilberto#2 (1964)
Getz Au-Go-Go (1964)
Stan Getz & Bill Evans (1964)
Getz Plays Jobim: The Girl From Ipanema (1965)
A Song After Sundown (1966)
Sweet Rain (1967)
Dynasty (1971)
Captain Marvel (1972)
But Beautiful - avec le Bill Evans Trio
The Best Of Two Worlds (1976)
The Peacocks (1977)
Live, Cannes, France, 1980 (1980)
The Dolphin (1981)
Spring Is Here (1981)
Pure Getz (1982)
The Sotckholm Concerts (1983) - avec Chet Baker
Apasionado (1990) - avec Jeff Porcaro (Batt.)
Serenity (1991)
People Time (1991) – avec Kenny Barron
The Complete Roost Recordings 1950-1954 (1997)
Bossas & Ballads- The Lost Sessions (2003) – enregistré dès 1989, mais sorti seulement en 2003
Jazz sur la Croisette (compilation avec Stan Getz lors du Jazz festival de Cannes en 1958) - (INA Mémoire vive / Abeille Musique)